Il y a des expériences artistiques qui nous bouleversent, qui nous font voir notre instrument, notre métier et même nous-mêmes sous un jour nouveau.
Des expériences qui, sans bruit ou presque, redéfinissent notre rapport à la scène, à la création, à la transmission.
C’est exactement ce que j’ai vécu en 2007, en rejoignant le groupe Kells, figure majeure de la scène metal symphonique francophone.
A l’époque, j’étais déjà tournée vers les nouvelles technologies et le début des réseaux sociaux, c’est sur Myspace que le groupe à pu me trouver, j’y partageais déjà ma double passion , musique classique et musique metal.
C’est donc tout simplement qu’ils se sont tournés vers moi à l’époque, à ma plus grande joie.
Je vous partage aujourd’hui l’un des souvenirs les plus marquants de cette période : le clip « Avant que tu », extrait de l’album Lueurs, tourné dans un lieu hors du commun :
La Demeure du Chaos, près de Lyon.
Un clip qui cumule aujourd’hui plus de 212 000 vues sur YouTube et reste, pour moi, un moment fort, autant musical qu’humain.
1/ Mon rôle dans l’album Lueurs
Durant cette période, j’ai eu la chance d’intervenir à deux niveaux :
- sur scène, en tant que violoniste invitée lors des concerts ,
- et en studio, en tant que co-compositrice des parties symphoniques de l’album Lueurs.
Travailler avec Kells, c’était sortir des sentiers battus. Moi qui venais d’un univers classique et acoustique, je me retrouvais propulsée dans un monde de saturation, de puissance brute, mais aussi de sensibilité, de profondeur émotionnelle et d’intensité scénique.
Composer des orchestrations pour un album de metal symphonique a été un exercice passionnant, mêlant rigueur d’écriture et liberté stylistique.
2/ Kells, une voix majeure du metal symphonique
À cette époque, Kells occupait une place à part dans le paysage musical français.
Le groupe, emmené par la voix puissante et charismatique de Virginie Goncalves, proposait un univers singulier : des textes forts en français, une production dense, et une volonté assumée de mêler métal, symphonique et émotion pure.
Avec trois albums à son actif (Gaïa, Lueurs, Anachromie), le groupe a conquis une large communauté de fans, notamment grâce à ses prestations scéniques puissantes, et à ses nombreuses premières parties du groupe Épica, référence internationale du genre.
Mon premier concert avec Kells, à La Boule Noire (Lille), justement en première partie d’Épica, reste gravé dans ma mémoire.
J’y ai découvert une tout autre manière de voir la scène et les concerts, et aussi un tout autre public. Ce soir la, c’était la première fois que je vivais la scène metal de l’intérieur. J’y ai découvert une nouvelle manière de vibrer, de transmettre, de jouer.
j’ai renforcé ma passion pour le mélange de ces deux styles qui aux yeux du grand public tout oppose.
3/ Un clip tourné dans un lieu hors du commun
Le clip « Avant que tu » a été tourné à la Demeure du Chaos à Saint-Romain-au-Mont-d’Or, un lieu aussi fascinant que déroutant.
Imaginé par l’artiste Thierry Ehrmann, ce site hors normes transforme une ancienne demeure en œuvre monumentale à ciel ouvert : sculptures métalliques, visages déformés, installations post-apocalyptiques, slogans peints à même les murs…
Ce décor extrême, presque irréel, servait à merveille l’univers visuel de Kells.
Y tourner en tant que violoniste a été une expérience forte et étrange, dérangeante parfois, mais toujours inspirante.
4/ Une période d’apprentissage intense
Cette aventure m’a énormément apporté.
J’y ai découvert :
- l’enregistrement en studio et ses exigences,
- l’écriture orchestrale dans un cadre de metal symphonique.
- le tournage de clip avec ses contraintes artistiques et techniques,
- la scène, avec son adrénaline, sa fragilité, sa puissance.
Mais j’y ai surtout découvert une autre manière d’exister en tant que musicienne.
Le violon peut être libre, électrique, brûlant. Il peut gronder, pleurer, se révolter. Il peut sortir du cadre, et pourtant rester sincère.
5/ Déjà ce besoin de partage et de transmission.
Et ce souvenir est d’autant plus cher à mon cœur que j’ai eu le privilège d’emmener certains de mes élèves sur le tournage. Ariane et Emilie au violon et Elisabeth une collègue violoncelliste.
Ils apparaissent dans le clip, comme figurants.
J’avais déjà à coeur de partager et de transmettre ces expériences hors du commun avec mes élèves.
Pour eux, comme pour moi, ce fut une expérience inoubliable, hors du cadre habituel, riche en émotions et en découvertes.
Une empreinte durable dans mon parcours
Aujourd’hui, avec Violon Rebelle, je poursuis un chemin qui m’a été révélé à cette époque-là :
celui de la créativité libre, de l’ouverture à tous les styles,
et du plaisir de transmettre une musique vivante, actuelle, sincère.
Ce que j’ai appris avec Kells résonne encore dans ce que j’enseigne, dans ce que je compose, dans les projets que je porte.
Ce n’est pas un simple souvenir, mais une expérience qui m’accompagne encore, comme une source vivante d’inspiration et de liberté.
